Reseña de Tv: “El Chapulín vs El Chavo, siempre presentes”/TV Review: “El Chapulín vs. El Chavo, Always Present”

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Hay momentos en la vida que, aunque pasen los años, permanecen intactos en la memoria como fotografías animadas llenas de risas y calidez. Para muchos de los que crecimos en los años noventa, las tardes después de la escuela tenían un ritual sagrado: Sintonizar la televisión de señal abierta, a partir de las 5 de la tarde, para ver El Chavo del 8 y El Chapulín Colorado.

Era como si el tiempo se detuviera, y el mundo exterior (con sus tareas pendientes y problemas infantiles) desaparecía ante el niño humilde y huérfano y las aventuras del héroe más torpe pero noble de la televisión.

No importaba si ya habíamos visto ese mismo capítulo tres, siete u ochos veces antes; la magia seguía intacta, como un abrazo familiar que nunca perdía su efecto reconfortante. Los días eran la felicidad de una antena y un sillón desgastado. No hacía falta Netflix, ni plataformas de streaming. La magia llegaba a través de una antena que a veces captaba mal la señal, pero que nunca nos robaba la emoción de escuchar aquel grito de entrada: “¡Más ágil que una tortuga, más fuerte que un ratón! más noble que una lechuga, su escudo es un corazón… Es … el Chapulín Colorado" Ahí estaba él, con su traje rojo, su corazón, sus antenas de vinil y sus frases icónicas: “Que no panda el cúnico” "No contaban con mi astucia", "Síganme los buenos" Cada episodio era una cápsula de alegría pura, donde las situaciones absurdas y los diálogos ingeniosos nos hacían olvidar cualquier sinsabor.
There are moments in life that, even as the years pass, remain intact in our memories, like animated photographs filled with laughter and warmth. For many of us who grew up in the 1990s, afternoons after school had a sacred ritual: Tuning in to free-to-air television, starting at 5 p.m., to watch El Chavo del 8 and El Chapulín Colorado.

It was as if time stood still, and the outside world (with its pending homework and childhood problems) disappeared before the humble, orphaned child and the adventures of television's most clumsy but noble hero.

It didn't matter if we'd seen that same episode three, seven, or eight times before; the magic remained intact, like a family hug that never lost its comforting effect. The days were the happiness of an antenna and a worn-out armchair. No Netflix or streaming platforms were needed. The magic came through an antenna that sometimes received a poor signal, but never robbed us of the thrill of hearing that opening cry: "More agile than a turtle, stronger than a mouse! Nobler than a lettuce, his shield is a heart... It's... Chapulín Colorado." There he was, with his red suit, his heart, his vinyl antennas, and his iconic phrases: "Don't panic," "They didn't count on my cunning," "Follow me, the good ones." Each episode was a capsule of pure joy, where absurd situations and witty dialogue made us forget any unpleasantness.


It was impossible not to laugh, even when we already knew the episodes by heart. The genius of Roberto Gómez Bolaños (Chespirito) lay in his ability to create universal comedy, without an expiration date. The jokes worked the first, the fifth, and the twentieth time. And even though the years passed, even though we were no longer children, there was something comforting about rewatching those episodes; it was as if they were a refuge from adulthood. That was the magic of Chespirito: he created stories that, despite their simplicity, had an emotional depth that transcended generations.

When our children inherit laughter

Time passes, and what was once ours is now theirs. It's curious to see how the new generations, raised in a world of digital animation and hyperactive YouTubers, get hooked on the same simple but effective plots of El Chapulín. My daughter, accustomed to the special effects of current animated series, burst out laughing one day at the episode in which Chapulín tries to rescue a helpless woman. Comedy doesn't need algorithms or million-dollar budgets; it just needs heart. And that's what Chespirito understood better than anyone.

Today, when I watch an episode on YouTube or a TV show, I'm once again that child who eagerly awaited afternoons of laughter, but now sharing that happiness with those who come after us. It's beautiful to see how the jokes that made us laugh now provoke the same laughter in our children. It's as if time has come full circle, uniting our childhoods through the screen. And that, in such a changing world, is a priceless gift.
Era imposible no reír, incluso cuando ya nos sabíamos los capítulos de memoria. La genialidad de Roberto Gómez Bolaños (Chespirito) residía en su capacidad de hacer comedia universal, sin fecha de caducidad. Los chistes funcionaban la primera, la quinta y la vigésima vez. Y aunque pasaran los años, aunque dejáramos de ser niños, había algo reconfortante en volver a ver esos episodios, es como si fueran un refugio contra la adultez. Esa era la magia de Chespirito: creaba historias que, a pesar de su simpleza, tenían una profundidad emocional que trascendía generaciones.

Cuando nuestros hijos heredan la risa

El tiempo pasa, y lo que un día fue nuestro ahora es de ellos. Es curioso ver cómo las nuevas generaciones, criadas en un mundo de animación digital y youtubers hiperactivos, se enganchan con las mismas tramas simples pero efectivas de El Chapulín. Mi hija, acostumbrada a los efectos especiales de las series animadas actuales, un día soltó una carcajada con el episodio en el que Chapulín intenta rescatar a una mujer desvalida. La comedia no necesita algoritmos ni presupuestos millonarios; solo necesita corazón. Y eso es lo que Chespirito entendió mejor que nadie.

Hoy, cuando pongo un capítulo en YouTube o en alguna retransmisión televisiva, vuelvo a ser ese niño que esperaba con ansias las tardes de risas, pero ahora compartiendo esa felicidad con quienes vienen después. Es hermoso ver cómo los chistes que nos hicieron reír a nosotros ahora provocan las mismas carcajadas en nuestros hijos. Es como si el tiempo hubiera hecho un círculo perfecto, uniendo nuestras infancias a través de la pantalla. Y eso, en un mundo tan cambiante, es un regalo invaluable.

El hombre detrás del mito

En 2025, la bioserie Chespirito llegó para recordarnos que detrás del genio cómico había un hombre de carne y hueso, con luces, sombras y contradicciones. La producción, protagonizada por un brillante Pablo Cruz Guerrero, no solo explora el éxito artístico de Gómez Bolaños, sino también sus batallas personales: su obsesión por el trabajo, su relación compleja con Florinda Meza, los conflictos con algunos miembros del elenco original y la manera en que su legado se convirtió en una carga y una bendición al mismo tiempo. Es un viaje íntimo a la mente de un creador que, aunque amado por millones, luchó con sus propios demonios.

La serie mostró como Chespirito (el "Shakespeare de los niños") luchó por mantener el control creativo de sus proyectos en una industria que a menudo menospreciaba el humor familiar. También reveló su lado más humano, su melancolía ante el paso del tiempo, su frustración cuando las nuevas generaciones dejaron de entender su humor y su lucha por mantenerse relevante en un mundo que cambiaba a un millón por hora. Verlo en pantalla, interpretado con tanta sensibilidad, fue como redescubrir a un viejo amigo al que creíamos conocer, pero que aún guarda secretos por descubrir y explorar.

¿Héroe o villano en su propia historia?

Roberto Gómez Bolaños no fue un santo, y la bioserie no evita mostrar sus claroscuros. Hubo controversias: Su relación con Florinda Meza (mucho más joven que él) generó críticas, su manejo de los derechos de sus programas que lo llevó a disputas legales con antiguos colaboradores, y algunos miembros del elenco quienes hablaron en su momento de tensiones tras bambalinas. Estas facetas menos luminosas nos recordaron que incluso los ídolos más queridos son humanos, con errores y contradicciones.
The Man Behind the Myth

In 2025, the bioseries Chespirito arrived to remind us that behind the comedic genius there was a man of flesh and blood, with lights, shadows, and contradictions. The production, starring a brilliant Pablo Cruz Guerrero, not only explores Gómez Bolaños' artistic success, but also his personal battles: his obsession with his work, his complex relationship with Florinda Meza, the conflicts with some members of the original cast, and the way his legacy became a burden and a blessing at the same time. It is an intimate journey into the mind of a creator who, although loved by millions, struggled with his own demons.

The series showed how Chespirito (the "Shakespeare for children") struggled to maintain creative control of his projects in an industry that often looked down on family-friendly humor. He also revealed his more human side, his melancholy at the passage of time, his frustration when new generations stopped understanding his humor and his struggle to stay relevant in a world that was changing a million miles an hour. Seeing him on screen, played with such sensitivity, was like rediscovering an old friend we thought we knew, but who still holds secrets to be discovered and explored.

Hero or villain in his own story?



Hero or villain in his own story?

Roberto Gómez Bolaños was no saint, and the bioseries doesn't shy away from showing his light and dark sides. There were controversies: His relationship with Florinda Meza (much younger than him) generated criticism, his handling of the rights to his shows led to legal disputes with former collaborators, and some cast members spoke at the time of behind-the-scenes tensions. These less bright sides reminded us that even the most beloved idols are human, with mistakes and contradictions.



Should idols be perfect? ​​Perhaps not. What remains, in the end, is their work. And that work gave us pure joy, without calculations or pretensions. El Chapulín Colorado wasn't just a program; it was a reminder that, even in a world full of chaos, there's always room for clumsy kindness, for the hero who stumbles but never gives up. Chespirito taught us that laughter can be an act of resilience, a way to face life with optimism, even when things don't go as we expect.



Nostalgia Is Also a Superpower

Today, when I see my daughter laugh at the same scenes that made me happy decades ago, I understand that Chapulín's true superpower wasn't his squeaky chip or his toy hammer, but his ability to unite generations. In an increasingly fragmented world, where childhood is lived between individual screens and ephemeral content, there's something beautiful in knowing that there's still an "Oh, and now, who can defend me?" that makes us smile just as much as before. Roberto Gómez Bolaños is no longer with us, but his laughter—our laughter—lives on. And as long as there's a child (or an adult who remembers being one) willing to shout "Follow me, the good ones," Chapulín will continue to fly high, even if with slightly crooked wings. Because, in the end, as he himself said: "They didn't count on my cunning." And cunning, in this case, is the magic of turning simple memories into memorable nostalgia. Until next time, God bless you...
¿Acaso los ídolos deben ser perfectos? Quizás no. Lo que queda, al final, es su obra. Y esa obra nos dio alegrías puras, sin cálculos ni pretensiones. El Chapulín Colorado no era solo un programa; era un recordatorio de que, incluso en un mundo lleno de caos, siempre hay lugar para la bondad torpe, para el héroe que tropieza pero nunca se rinde. Chespirito nos enseñó que la risa puede ser un acto de resistencia, una manera de enfrentar la vida con optimismo, incluso cuando las cosas no salen como esperamos.

La nostalgia también es un superpoder

Hoy, cuando veo a mi hija reír con las mismas escenas que me hicieron feliz décadas atrás, entiendo que el verdadero superpoder de Chapulín no era su chipote chillón ni su martillo de juguete, sino su capacidad de unir generaciones. En un mundo cada vez más fragmentado, donde la infancia se vive entre pantallas individuales y contenidos efímeros, hay algo hermoso en saber que todavía existe un "¡Oh, y ahora, quién podrá defenderme?" que nos hace sonreír igual que antes. Roberto Gómez Bolaños ya no está, pero su risa—nuestra risa—sigue viva. Y mientras haya un niño (o un adulto que no olvida serlo) dispuesto a gritar "Síganme los buenos", el Chapulín seguirá volando alto, aunque sea con las alas un poco torcidas. Porque, al final, como él mismo decía: "No contaban con mi astucia". Y la astucia, en este caso, es la magia de convertir simples recuerdos en nostalgias memorables. Hasta la próxima, Dios les bendiga...



Credits/Créditos:

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English is not my native language, therefore, I may have grammatical errors, for this I used the translator: https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=traductor .. God bless you...
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El inglés idioma no es mi idioma nativo, por lo tanto, puedo tener errores gramaticales, para ello usé el traductor: https://www.google.com/search?client=firefox-b-d&q=traductor .. Dios les bendiga...


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