📽️ Harts War|RESEÑA (ESP-ENG)

No suelo inclinarme por las películas de guerra, pero cuando una logra entrelazar el estruendo de los cañones con el silencio espeso de un tribunal improvisado, algo se agita en mí. Harts War (2002), dirigida por Gregory Hoblit y con Bruce Willis, Colin Farrell y Terrence Howard al frente, es de esas cintas que, aunque nacieron en la penumbra de la taquilla, llevan consigo el peso de una verdad, incómoda. No es solo una historia de prisioneros y alambradas; es una película sobre la lealtad, el racismo...

El Stalag VI-A, un campo de prisioneros alemán en plena Segunda Guerra Mundial, se convierte en el escenario de un drama que quema más que la pólvora. El teniente Thomas W. Hart (Colin Farrell), un muchacho que antes de empuñar un rifle hojeaba códigos legales, cae entre esos muros de alambre y frío. Allí, el coronel William A. McNamara (Bruce Willis), un hombre de mirada dura, gobierna con una calma que oculta algo más profundo, más oscuro.

Todo estalla cuando acusan al teniente Lincoln A. Scott (Terrence Howard), un piloto negro, de asesinar a un compañero blanco, un tipo cuyo racismo era tan evidente como el uniforme que llevaba. McNamara, ordena un juicio militar dentro del campo y pone a Hart como defensor. Lo que empieza como un acto de justicia pronto se convierte en una partida de ajedrez. Las piezas son hombres y el tablero, su honor.

La película no se conforma con mostrar el horror de la guerra; hurga en otras heridas: el desprecio entre hermanos de armas, la traición que nace de los propios rangos, entre otras

En Harts War, Scott (Howard) lleva dos guerras encima: una contra los alemanes, otra contra los suyos. Las escenas donde lo escupen, donde lo miran como si fuera menos, son patadas en el estómago.

McNamara (Willis) es un hombre que ha vendido su alma al diablo. Sus decisiones, frías como los cuchillos fríos. Uno se pregunta: ¿hasta dónde se puede llegar en nombre de la patria?

El juicio no es más que una cortina de humo, una farsa, la verdad es lo de menos. En la guerra, como en la paz, hasta la justicia puede ser un arma mortal.

Gusta sobre todo la interpretación de Farrell, con cara de niño perdido, hace un Hart que madura a golpes minuto a minuto. Willis, en cambio, es un muro: impenetrable, calculador. Pero es Howard quien quema la pantalla. Su Scott es un hombre que sabe que está condenado antes de que empiece el juicio, y aun así, se planta con una dignidad que corta la respiración.

He leído que esta película no fue un éxito. Algunos dijeron que cojeaba, que cambiaba de ritmo como un herido. Pero el tiempo siempre pone las cosas en su lugar.

Si quieres una película que te marque, que te obligue a pensar, dale una oportunidad. No es perfecta, pero queda, y eso ya es mucho

I don’t usually lean toward war movies, but when one manages to intertwine the roar of cannons with the thick silence of an improvised courtroom, something stirs inside me. Hart’s War (2002), directed by Gregory Hoblit and starring Bruce Willis, Colin Farrell, and Terrence Howard, is one of those films that, though born in the shadows of the box office, carries the weight of an uncomfortable truth. It’s not just a story of prisoners and barbed wire; it’s a film about loyalty, racism...

Stalag VI-A, a German POW camp in the midst of World War II, becomes the stage for a drama that burns hotter than gunpowder. Lieutenant Thomas W. Hart (Colin Farrell), a young man who once flipped through legal codes before gripping a rifle, finds himself trapped within those walls of wire and cold. There, Colonel William A. McNamara (Bruce Willis), a man with a hardened gaze, rules with a calm that hides something deeper, darker.

Everything explodes when Lieutenant Lincoln A. Scott (Terrence Howard), a Black pilot, is accused of murdering a white comrade—a man whose racism was as blatant as the uniform he wore. McNamara orders a military trial within the camp and appoints Hart as the defense attorney. What begins as an act of justice soon turns into a chess game. The pieces are men, and the board, their honor.

The film doesn’t settle for showing the horror of war; it digs into other wounds: the contempt between brothers-in-arms, the betrayal born from within their own ranks, among others.

In Hart’s War, Scott (Howard) fights two battles: one against the Germans, the other against his own. The scenes where he’s spat on, where he’s looked at as if he were less than human, are gut punches.

McNamara (Willis) is a man who has sold his soul to the devil. His decisions, cold as steel. One can’t help but wonder: how far can you go in the name of your country?

The trial is nothing more than a smokescreen, a farce—the truth hardly matters. In war, as in peace, even justice can be a deadly weapon.

What stands out most is Farrell’s performance—his lost-boy face makes Hart a character who matures minute by minute, blow by blow. Willis, on the other hand, is an impenetrable, calculating wall. But it’s Howard who sets the screen on fire. His Scott is a man who knows he’s condemned before the trial even begins, and yet, he stands tall with a dignity that takes your breath away.

I’ve read that this film wasn’t a success. Some said it limped along, that it shifted pace like a wounded man. But time always puts things in their place.

If you want a film that leaves a mark, that forces you to think, give it a chance. It’s not perfect, but it lingers—and that’s already saying a lot.

🤝 𝐆𝐑𝐀𝐂𝐈𝐀𝐒 𝐏𝐎𝐑 𝐕𝐈𝐒𝐈𝐓𝐀𝐑 𝐄𝐒𝐓𝐀 𝐏𝐔𝐁𝐋𝐈𝐂𝐀𝐂𝐈Ó𝐍

⭕ _{© Contenido de mi Propiedad}

⭕ _{Las imágenes son fotogramas del visionaje de la película realizadas con mi teléfono Samsung A12}

⭕ _{Versión al inglés con DeepSeek}