Chainsaw Man: Reze Arc | Nattosheru Review [ENG/SPA]

Les seré sincero, si bien no tuve la emoción que tuvo la gran mayoría de fanáticos, sí admito que me alegró mucho la noticia de esta película. Cuando llegué a ver el trailer el año pasado me impresionó demasiado su animación y estilo audiovisual, sobre todo porque llegó a ser muy diferente a lo que se llegó a ver en su momento con el anime. No solo me emocionó la noticia de que sacarían una película, sino el hecho de que MAPPA continuaría con dicha adaptación animada luego de tres años sin ninguna novedad. Recuerdo la vez que ví Chainsaw Man en su momento ya que en ese entonces había empezado con esto de ver animes en emisión.

Si bien me emocionó ver Chainsaw Man, me extrañó mucho que no le hubieran dado continuación al anime sino ya pasados los años. Pero lo que más me extrañó de todo fue la cantidad absurda de comentarios y opiniones de que fue una “mala adaptación”. O sea, no sé qué anime vieron, la verdad, pero lo que yo recuerdo es una muy buena adaptación que me enganchó bastante y me hizo familiarizarme un poco con su historia y algunos de sus personajes. Si es cierto que hubo uno que otro detalle en su animación como lo fue el uso del CGI (3D) en algunos momentos del anime.

Pero en lo personal me gustó mucho ese estilo cinematográfico que le dió MAPPA al anime, eso sin mencionar la forma en la que dirigieron la historia de principio a fin con transiciones y giros de trama que me engancharon bastante. Pero bueno, no quiero hablar más del anime como tal ya que ha pasado mucho tiempo desde aquella vez que la vi y no recuerdo bien su historia en su totalidad. Además, aquí les hablaré de la película como tal, la cual sirve como una continuación bastante perfecta a dicha adaptación animada. Esto se puede apreciar perfectamente desde el momento en el que empieza.

Aparte del formato cine que posee, la película contiene también una dirección y un enfoque más cinematográfico, con planos fascinantes y muy bien detallados. Pero lo mejor es la trama, la cual pasa de un día común y corriente de nuestro protagonista a volverse de repente en una escena sacada de un anime de romance y comedia cuando Makima invita a Denji a una cita. Lo que sucede después puede que sea un tanto extraño para muchos, pero para mí tuvo cierto valor y significado intrínseco relacionado justamente con lo que el mundo del cine nos transmite siempre.

Para darles un poco de contexto sin tener que dar muchos spoilers, solo les diré que dicha cita que tienen Makima y Denji se resume en ver varias películas seguidas juntos en el cine. Entre cinco elecciones aparentemente populares que no les termina de gustar a ninguno de los dos, la velada termina con una última película que nadie más ve -solo ellos dos- y que les terminó llegando al corazón. Creo que el mensaje es claro aquí: no todas las películas populares de la actualidad tienen que llegar a gustarle a todo el mundo. A veces, la mejor película es la que llega a “cambiar tu vida” para siempre.

Esto es algo que me gustó mucho de esta película, que posee escenas como la que les acabo de describir a lo largo de su más de hora y media de duración. Si bien tiene su buen repertorio de acción y comedia, el anime logra equilibrar también el romance y el drama de una forma que sea bastante natural. Esto sin contar todos los elementos fantásticos que tiene la obra como tal, lo cual lo hace un tanto más especial de lo que ya llega a ser comúnmente. Lo curioso de todo esto es que, si, es un anime de acción y fantasía de demografía Shōnen.

Esto quiere decir que el público objetivo de esta obra son los chicos adolescentes como tal. Es por eso que la trama de la película pasa de ser un aparente RomCom con Fanservice y todo a convertirse luego en una obra repleta de acción, persecución y muchas, pero que muchas explosiones. También es por eso que tenemos a un grupo de personajes principales mayormente jóvenes o adolescentes como lo es el caso de Denji o la misma Reze. Por cierto, en cuanto a esta chica, solo les diré que es de los mejores personajes que han presentado y desarrollado en esta película.

Claro, estamos hablando de la co-protagonista y a la vez antagonista principal de la película. Así que es normal que tenga su excelente desarrollo, sobre todo con ese grandioso final que nos dan, el cual le da un cierre perfecto a dicho personaje como lo es Reze. La película también nos ayuda a resaltar dicho personaje tanto con el guión como con ciertos elementos visuales. Una de las cosas que me fascinaron bastante del guión es el relato del ratón de campo y el ratón de ciudad. No solo nos explican dicho relato, sino que le dan una aplicación a la película junto con sus personajes de manera que es difícil de olvidar.

Por ejemplo, en el caso de Denji, nuestro protagonista, él prefiere ser un ratón de ciudad, el cual come bien, pero vive con el alto riesgo de morir en cualquier momento. En cambio, hay varios personajes que vemos en esta película que prefieren ser el ratón de campo, el cual vive tranquilo y con seguridad, pero sin los lujos de la ciudad. La moraleja es clara aquí también, el sentido de la vida siempre se regirá por los placeres y las decisiones que cada uno tenga. Lo fascinante de Denji es que se diferencia de la mayoría de protagonistas genéricos de esta demografía debido a lo infantil e inocente que es.

A pesar de tener un poder casi invencible, tiene la desventaja de ser fácilmente manipulable por mujeres como Makima o Reze. Y no solo eso, sino que dicha facilidad de manipulación que tiene lo hace convertirse en una peligrosa herramienta. Para esto creo que haría falta explicar un poco cómo funciona el tema de la escala de poderes, el origen de los demonios y su naturaleza en este mundo ficticio. Pero antes de eso quisiera mejor decirles el por qué pienso que Denji es diferente a los demás protagonistas. O bueno, no del todo ya que si llega a parecerse mucho al típico protagonista genérico.

Pero lo que lo hace especial es el simple hecho de que sea solo un adolescente hormonal y sin mucho cerebro. Su forma de ver y vivir en este mundo es de lo más simple que se pueda escuchar, resumiendose en tener para comer y dormir tranquilo. Dicha visión de su vida lo hace tomar decisiones con seguridad y vivir su propia vida como si el mañana no fuera nada para él. Tal vez por eso destaca bastante, porque no piensa ni en el futuro ni en el pasado, sino que solo vive el presente sin tantas preocupaciones. Eso, en un mundo donde el miedo se convierte en un peligro real y desolador, es muy fascinante de ver.

Porque sí, en resumen los demonios que existen en este mundo nacen de los miedos más grandes que tiene la humanidad, como lo es el caso del Holocausto, por ejemplo. Reze puede que sea también un ejemplo perfecto para esto, sobre todo con lo que llegamos a saber de ella y su origen al final de la película. Considero que la forma en la que dichos elementos fantásticos se entremezclan con la personalidad e identidad de cada individuo que conocemos en este anime es fascinante. Pero lo que más me gusta es la forma en la que la misma obra resalta a cada personaje y lo termina destruyendo al final.

Si, díganme masoquista o lo que sea, pero considero que lo que hace especial este anime es lo desalentador que es el final de cada personaje secundario y/o relevante que tiene. Pero bueno, ese soy yo que disfruto de las obras que te destruyen por dentro. Así como también me encanta que una obra tenga una calidad audiovisual que te vuelva loco. En este caso MAPPA se lució de una forma que no tiene una descripción exacta con esta película. Aparte de la calidad y los detalles visuales que tiene, la paleta de colores, el estilo de animación y la fluidez mejora de una forma absurda en comparación con el anime.

Es evidente que, al ser una película como tal, tenga dicho enfoque cinematográfico en gran parte de la misma. Pero lo que hace MAPPA aquí es tan impresionante que pareciera que estuvieras viendo una película como tal, pero animada. Los enfoques y planos fijos o en movimiento, las transiciones y la composición de cada escenario es fascinante. Pero lo que más fascina, por supuesto, son los efectos visuales, sobre todo en las escenas de acción que tiene la película. No por nada es el mejor estudio de animación de toda la historia, pero la forma en la que construye y anima las peleas es una completa locura.

Los efectos de sonido son excelentes también, pero nada comparado con la banda sonora que tiene la película. De verdad, hay una escena como tal que llega a impresionar bastante, no solo a nivel visual, sino por la banda sonora que se escucha en la misma. Ese solo de piano que tiene esa famosa escena de la piscina merece que se haya vuelto tan viral en redes sociales. Sinceramente, considero que dicha banda sonora que tiene la película logra elevar a su máximo esplendor cada escenario en el que suena ya que las emociones que uno tiene al verlas son una muestra clara de ello. En fin, les dejo aquí una película animada que sí vale la pena ver, aún si no has visto el anime, inclusive.

Personalmente, le doy una calificación de 9.5/10 en lo que respecta al género de fantasía oscura, acción, romance, comedia y drama.

Dime, ¿ya has visto este anime? ¿Qué te ha parecido? Puedes dejarme tu respuesta en los comentarios.