Click (2006) | Nattosheru Review [ENG/SPA]
Hello, cinema fans. Tonight I want to share with you one of my favorite movies starring one of my favorite comedy actors, to whom I’ve been dedicating my previous reviews ever since I joined this community. It’s one of the best—and one of the very few—movies I unquestionably recommend, no matter what your tastes may be. Inspired by a story from The Book of Virtues: A Treasury of Great Moral Stories titled “The Magic Thread,” Click was directed by Frank Coraci and stars Adam Sandler, Kate Beckinsale, Christopher Walken, and others. Discover the best movie Sandler has ever made.
Hola, fanáticos del cine. Esta noche les quiero compartir una de mis películas favoritas de uno de mis actores de comedia favoritos al cual le he estado dedicando mis anteriores reseñas desde que empecé en esta comunidad. Una de las mejores y de las poquísimas películas que recomiendo indiscutiblemente, sin importar cuáles sean tus gustos. Inspirado en uno de los cuentos de The Book of Virtues: A Treasury of Great Moral Stories titulado The Magic Thread, Click fue dirigida por Frank Coraci y protagonizada por Adam Sandler, Kate Beckinsale, Christopher Walken, entre otros. Conoce la mejor película que existe de Sander.
Source: IMDb.
Plot
The movie begins by showing us the interior of our protagonist’s house, where he is sleeping on the living room couch with the TV showing a blank screen and junk food scattered around, among other things. Then we see two children quietly and carefully coming down the stairs toward a box of cupcakes sitting right next to the couch where Michael Newman is lying. He spots them and immediately turns on their favorite show on TV. Or rather, he tries to turn on the show, but he can’t because he gets confused by all the remote controls they have.
Trama
La película inicia mostrándonos el interior de la casa de nuestro protagonista, quien está durmiendo en el mueble de la sala de estar con el televisor sin señal, comida chatarra por ahí tirada entre otras cosas. Luego vemos a dos niños bajando de la escalera de forma silenciosa y con cuidado en dirección a donde se encuentra una caja de pastelitos que hay justo al lado del mueble donde está acostado Michael Newman. Él los descubre para que acto seguido les ponga su programa favorito en la televisión. O bueno, intenta poner dicho programa, pero no puede ya que se equivoca entre tantos controles que tienen.
Trailer & Review
Here's the trailer for the movie:
Ever since I started this special series dedicated to Adam Sandler’s comedy movies, one title kept coming to mind—and that’s the movie I’ve finally been able to bring to you today. One thing that bothers me and stops me from doing whatever I want is my obsessive-compulsive perfectionism when it comes to reviewing a series of movies by a particular actor, director, studio, or genre in order. I usually go by the release dates of each film, which is why you won’t see me talking about a recent Sandler movie before discussing one of his all-time classics.
But anyway, because of this habit of mine, I sometimes go through agony every time I start a special series, even though I’m dying to talk to you about my favorite movie by that actor, director, or genre. In Adam Sandler’s case, Click is my absolute favorite movie. I’m not saying this to exaggerate or simply out of nostalgia for watching and talking about it. Its story, characters, and the lessons it teaches are among the best I’ve seen in a comedy film by this great actor. What’s interesting about this movie isn’t just its premise—which blends comedy with science—but the dramatic twist it delivers at the end.
Desde que empecé con este especial dedicado a las películas de comedia de Adam Sandler un nombre me vino a la mente y fue ésta película que al fin les pude traer hoy. Algo que me molesta y me detiene a mí mismo de hacer lo que me dé la gana es mi obsesivo y compulsivo perfeccionismo de reseñar una serie de películas de un actor, director, estudio o género en orden. Normalmente me guío por las fechas de estrenos de cada una, así que por eso no me ven hablar de una película reciente de Sandler antes de hablarles de uno de sus grandes clásicos.
Pero bueno, debido a esta costumbre que tengo, a veces sufro un martirio cada vez que empiezo un especial con esas enormes ganas de hablarles de mi película favorita de dicho actor, director o género. En el caso de Adam Sandler, Click es mi película favorita por excelencia. No lo digo por exagerar o simplemente por la mera nostalgia que me da verla y hablar de ella. Tanto su historia como sus personajes y las lecciones que nos deja son de lo más excelente que he visto en una película de comedia de este gran actor. Lo interesante de esta película no es solo su premisa, la cual nos demuestra una mezcla de comedia con ciencia, sino ese aditivo dramático que posee al final.
Source: Tenor.
This movie perfectly demonstrates that Adam Sandler isn't just another run-of-the-mill comedian who's only good for making us laugh. He’s actually a great actor with an innate talent for effortlessly conveying any kind of emotion, and we can see that for ourselves by watching this movie. At first, we might think it’s just a comedy about an architect named Michael Newman who’s obsessed with his work and, because of that, neglects spending time with his wife and two children. However, a “universal remote” completely changes his life.
This remote control is used to control—of course—the universe itself, including time, the past, objects, animals, and even people. What our protagonist doesn’t expect is that this “gift”—which he receives from a store clerk named Morty—will end up controlling his entire life, allowing him to skip over the parts of his life he normally can’t stand. These include arguments, illnesses, family gatherings, and so on. Michael’s main goal is simply to fast-forward through all these problems so he can focus on his work and secure that promotion.
Esta película nos demuestra de forma perfecta que Adam Sandler no solo es un simple comediante más del montón y que solo sirve para hacernos reír nomás. En realidad es un gran actor con un talento innato para transmitir cualquier tipo de emoción sin problemas y eso lo podemos comprobar viendo esta película. Lo que en un principio pensamos que es solo una película de comedia que habla de un arquitecto llamado Michael Newman que está obsesionado con su trabajo y que debido a eso descuida mucho el estar con su esposa y sus dos hijos. Sin embargo, un “control universal” le cambia la vida por completo.
Dicho control remoto sirve para controlar -por supuesto- el universo como tal, incluyendo el tiempo, el pasado, las cosas, los animales y hasta las personas. Lo que no espera nuestro protagonista es que dicho “regalo” que recibe de un tal empleado de una tienda llamado Morty terminaría controlando toda su vida, pudiendo saltarse cosas de su vida que normalmente no soporta. Estas cosas pueden ser discusiones, enfermedades, reuniones familiares, etc. Principalmente Michael solo busca adelantar todos estos problemas para conseguir hacer su trabajo y conseguir esas promoción en su trabajo.
Source: Tenor.
However, things don’t turn out the way he expects in his life, and amid one disappointment after another—as well as the leaps and changes he’s ignored—our protagonist suffers the consequences of selfishly wielding control and loses a large part of his life and the important things he had. Those familiar with this movie will surely remember both its funny moments and its unique and special plot. But what they’ll remember most is the invaluable lesson his story teaches us about cherishing the time we have with the people we love most.
Now, what no one expected was that this movie—in which we see Adam Sandler playing himself, but with the power to control everything around him and his life—would become the film that defined an entire generation. I literally went from laughing and nostalgically reminiscing about the ending of Click to identifying in a certain way with Michael Newman, who—in trying to achieve his dreams by manipulating time and reality—ends up pushing all his loved ones away. It’s funny now that I think about it—back then, I used to joke with my mom, with whom I’d watched this movie countless times on TV, that we’d love to have a remote control like Michael’s so we could do what he does.
Sin embargo, las cosas no terminan como él espera en su vida y entre una y otra decepción, saltos y cambios que ha ignorado; nuestro protagonista sufre las consecuencias de utilizar de manera egoísta el control y pierde gran parte de su vida y cosas importantes que tenía. Los que conocen esta película de seguro recordarán tanto sus momentos graciosos como su trama tan particular y especial. Pero de lo que más recordarán es de la valiosísima lección que nos da su propia historia sobre valorar el tiempo que tenemos con las personas que más queremos.
Ahora, lo que no esperaba nadie es que ésta película donde vemos a Adam Sandler ser él mismo, pero con un control que controla todo a su alrededor y su vida, convirtiéndose en el protagonista que proyectó a toda una generación. Literalmente yo pasé de reírme y recordar con nostalgia el final de Click a llegarme a proyectar de cierta manera con Michael Newman quien, al intentar conseguir sus sueños alterando el tiempo y la realidad, aleja a todos sus seres queridos. Es gracioso ahora que pienso que, en aquel entonces, bromeaba con mi mamá con quien solía ver incontables veces esta película en la televisión que nos gustaría tener un control remoto como el de Michael para hacer lo que él hace.
Source: Tenor.
And it’s a fact that if anyone were offered a remote control like the one we see in this movie, they’d surely be delighted to receive and use it. But no matter how many good decisions you make or how little you use the remote, it will still program itself to reflect your priorities. As Michael Newman said at the beginning: “The decisions we make always disappoint someone.” But his wife also replied, “Don’t let down the people who love you.” With this in mind, we can recognize that the most important lesson from this story is to prioritize the people who matter to us.
We can prioritize our work, our studies, our plans, and our dreams in life. But we’re always going to have to trade one thing for another—as was the case with Michael Newman, who ended up prioritizing his family over his work, for example. To many, this may seem normal; to others, it doesn’t seem right, since they consider their family to be the most important thing. But in the end, we all understand why Michael makes those decisions. They aren’t even that shocking, since he mostly made them simply because he couldn’t bear all the anguish he was going through.
Y es un hecho que si a cualquiera le ofrecen un control remoto como el que vemos en esta película seguramente a todos les daría mucho gusto recibirlo y usarlo. Pero sin importar la cantidad de buenas decisiones que tomes o lo menos que uses el control, éste igualmente se programará reconociendo tus prioridades. Como dijo Michael Newman al principio: “las decisiones que tomamos siempre decepcionan a alguien”. Pero también su esposa le respondió: “no decepciones a la gente que te ama”. Con esto presente podemos reconocer que la lección más importante de esta historia es priorizar a la gente que nos importa.
Podemos priorizar nuestro trabajo, nuestros estudios, nuestros planes y sueños en la vida. Pero siempre vamos a reemplazar una cosa por la otra, como por ejemplo fue el trabajo de Michael Newman que lo llegó a priorizar por su familia, por ejemplo. A muchos esto les puede parecer normal, a otros no les parece bien ya que consideran a su familia lo más importante. Pero al final todos entendemos el por qué Michael toma esas decisiones. Que tampoco son decisiones tan alucinantes ya que la mayoría solo las tomó porque simplemente no soportaba aguantar toda la angustia que vivía.
Source: Tenor.
We all find it distressing or annoying to have to put up with so many things in life—unbearable people, exploitative bosses, unwanted relatives, and pointless arguments. Everyone, without exception, suffers from this every day; it’s just that this movie makes these moments a little more entertaining. However, despite the typical adult and physical humor that Adam Sandler employs here, this doesn’t replace or overshadow the clear message he leaves us with at the end in a rather dramatic and powerful way. But it’s not just the drama they throw in at the end—it’s the way the entire story comes together seamlessly.
While there are many things to criticize about this movie—such as the humor they always cram into every dramatic or emotional scene—one thing we can’t deny is that both the plot and the story itself are well-crafted. If we pay close attention to every detail in this movie, from start to finish, we realize there are several important points the film aims to convey. The various remote controls we see at the beginning, the place where Michael gets the universal remote, the way he treats his children, etc. All of this gives us a more realistic view of how a family falls apart.
A todos nos angustia o molesta tener que soportar tantas cosas en la vida, gente insoportable, jefes explotadores, familiares indeseados y discusiones sin sentido. Todos, sin excepción alguna, sufrimos de esto todos los días, solo que esta película hace de estos momentos algo más divertido para entretener. Sin embargo, a pesar del típico humor para adultos y físico que maneja Adam Sandler aquí, esto no sustituye o opaca el claro mensaje que nos deja al final de una forma bastante dramática y potente. Pero no es solo el drama que le meten al final, sino la forma en la que toda la historia se conecta completamente.
Si bien se pueden criticar muchas cosas de esta película, como ese humor que siempre le meten en cada escena dramática o emotiva; algo que no podemos negar es que tanto la trama como la historia como tal está bien hecha. Si notamos bien cada detalle que vemos en esta película, de principio a fin, nos damos cuenta de que hay varios puntos importantes que la película busca transmitirnos. Los distintos controles que vemos al principio, el lugar donde Michael consigue el control universal, la forma en la que él trata a sus hijos, etc. Todo esto nos muestra una visión más realista de cómo una familia se desmorona.
Source: Tenor.
Michael Newman is a father who doesn’t keep his promises, is never there for his family, yells, and is constantly fighting over every little thing. We realize from the start that he’s a bad role model as a father—which might sound like a joke at first—but in the end, we discover that this is part of everything that led him to that outcome. It wasn’t the Universal Control that caused him to waste his life, but the decisions he had made. And it’s not just him—other characters, like Michael’s wife, also show us how that special person in your life can drift away from you.
Another lesson this movie teaches us is the importance of appreciating and valuing the present and the people you have right now. This is because time is unforgiving, and there will come a time when we’ll see our family members or loved ones grow old or even leave our lives forever. It’s precisely in those moments—when they’re no longer by your side—that we’ll miss the times we spent together and even wish we’d had more moments together. It’s fascinating how the movie conveys this so well in a natural and even entertaining way.
Michael Newman es un padre que no cumple con sus promesas, nunca está presente para sus familiares, grita y se la pasa peleando por cualquier cosa. Notamos desde el principio que es un mal ejemplo de un padre, lo cual puede que al principio suene como un chiste, pero al final descubrimos que esto forma parte de todo lo que lo llevó a dicho final. No fue el control universal lo que hizo que desperdiciara su vida, sino las decisiones que había tomado. Y no solo es él, sino que otros personajes como la esposa de Michael también nos demuestran cómo esa persona especial en tu vida puede alejarse de tí.
Otra de las lecciones que nos enseña esta película es la importancia de apreciar o valorar el presente y a la gente que tienes ahora. Esto debido a que el tiempo no perdona y llegará ese momento en el que veremos a nuestros familiares o seres queridos envejecer o hasta irse para siempre de nuestras vidas. Justo en esos momentos, cuando ya no están a tu lado, es cuando llegaremos a extrañar esos momentos que estuvimos juntos y hasta añoramos no haber tenido más momentos juntos. Es fascinante cómo la película nos muestra tan bien esto de una manera natural y hasta entretenida.
Source: Tenor.
The cast of this movie isn't half bad either, especially the actor who plays Morty, Christopher Walken, who gives an excellent performance. We even have the great David Hasselhoff playing our protagonist's boss—a character who perfectly embodies the typical over-exploitative boss. There’s also Michael Newman’s great father, Theodore Newman, played by Henry Winkler. This character gave us one of the most dramatic and emotional scenes in the movie. So, yes, this movie not only has some pretty funny moments, but it also has some truly fascinating ones.
Among the things I liked most about this movie is that unique blend of comedy, drama, and science fiction elements. Well, the science fiction aspect is obvious with the universal remote that controls the universe. But after the first half of the movie, we start to notice more supernatural elements, such as Morty’s true identity. I like this because the movie plays with these elements in such a natural way that it’s actually entertaining. And not only that, but it also contributes significantly to both the plot and the movie’s ending.
Aside from taking control of your life and dealing with boring or annoying moments using a universal remote, another thing that caught my attention in this movie is the term “automatic mode.” Between one time jump and the next, the protagonist enters this mode during those moments to be physically present, but not mentally. His subconscious keeps his body active, while his consciousness jumps from one time to another. What’s interesting about this is how the movie itself uses this term to describe something many of us do in life: we go on “autopilot” when we’re simply doing something that doesn’t interest us or excite us.
El elenco de esta película tampoco está tan mal, sobre todo el actor que interpreta a Morty, Christopher Walken quien hace un papel excelente. Incluso tenemos al gran David Hasselhoff actuando como el jefe de nuestro protagonista, el cual es un personaje que cumple muy bien con ser ese típico jefe sobre-explotador. También está el gran padre de Michael Newman, Theodore Newman quien fue interpretado por Henry Winkler. Este personaje nos dió una de las escenas más dramáticas y emotivas que tiene esta película. Así que, sí, esta película no solo tiene momentos bastante graciosos, sino que también tiene momentos bastante fascinantes.
Entre las cosas que más me gustaron de esta película está esa mezcla tan particular de comedia con drama y elementos de ciencia ficción. Bueno, lo de ciencia ficción es evidente con el control universal que controla el universo. Pero luego de la primera mitad de la película podemos darnos cuenta de cosas más sobrenaturales, como por ejemplo la verdadera identidad de Morty. Esto me gusta ya que la película te juega con estos elementos de una forma tan natural que es hasta entretenido. Y no solo eso, sino que también ayuda tanto a la trama como al final de la película.
Aparte de controlar tu vida y los momentos aburridos o molestos con un control universal, otra de las cosas que me llamaron la atención de esta película es el término "modo automático". El protagonista, entre uno y otro salto, se pone en este modo durante esso tiempos para estar presente de manera física, pero no mental. Su subconsciente mantiene activo su cuerpo, mientras que su conciencia salta de un tiempo a otro. Lo interesante de esto es cómo la misma película utiliza este término para describir lo que muchos hacemos en la vida que es nos ponemos en "piloto automático" cuando simplemente hacemos algo que no nos interesa o no nos emociona.
Source: Tenor.
Last but not least, let’s now talk about the audiovisual aspects of this film. This may be one of the film’s most notable features, as both the director and the producers (including Adam Sandler) did a spectacular job. The cinematography, camera angles, transitions, color palette, and use of light and shadow are excellent. But what stands out most is the set design, such as the “Beyond” section of the store at the beginning, the scenes at the company where our protagonist works in the future, and so on.
Likewise, the visual effects, the use of fast- and slow-motion shots, the costumes, and even the makeup really stood out here. This is especially true with the different versions of our protagonist in the future, right up until he’s an old man. Among the visual effects, I really like the design of the universal remote’s “menu.” There are also a few computer-generated effects that weren’t half bad either. I also really liked the sound effects in this movie, especially the sounds of the remote. But what I loved most is the film’s incredibly endearing soundtrack. Anyway, here’s Adam Sandler’s best comedy movie.
Personally, I give it a 9/10 rating in the comedy, drama, and science fiction genres.
Por último, pero no menos importante, hablemos ahora del apartado audiovisual que tiene esta película. Tal vez sea de lo más destacable de esta película ya que tanto su director como los productores (entre ellos Adam Sandler también) hicieron un trabajo espectacular. La fotografía, los planos, las transiciones, la paleta de colores y el uso de luces y sombras es excelente. Pero lo más destacable son la construcción de los entornos, como lo es la sección “Beyond" de la tienda del principio, las escenas de la compañía donde trabaja nuestro protagonista en el futuro, etc.
Igualmente, están los recursos o el uso de los efectos visuales, estilos de cámara rápida o lenta, vestimenta y hasta el maquillaje que también se destacaron bastante aquí. Sobre todo con la diferentes versiones de nuestro protagonista en el futuro hasta llegar a estar viejo. Entre los efectos visuales me gusta mucho el diseño del “menú” del control universal. También hay uno que otro uso de efectos hechos por computadora que tampoco quedaron muy mal. Los efectos de sonido también me gustaron mucho en esta película, sobre todo los sonidos del control. Pero lo que más me encantó es la banda sonora tan entrañable que tiene. En fin, aquí les dejo la mejor película de comedia de Adam Sandler.
Personalmente, le doy una calificación de 9/10 en lo que respecta al género de comedia, drama y ciencia ficción.
Tell me, have you seen this movie yet? What did you think of it? You can leave your answer in the comments.
Dime, ¿ya has visto esta película? ¿Qué te ha parecido? Puedes dejarme tu respuesta en los comentarios.
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My name is Nattosheru. On Hive, you can find me as @nattosenpai, but you can call me Natto. I'm a young Venezuelan who likes to talk about anime, movies, and music on my Hive Blog. I'm 28 years old and I'm working toward my dream of "living doing what I love" online. My profile picture was created by Gemini AI based on the main character from the movie Blade Runner 2049, but with my real face. |
Rating: 90/100
Originally posted through scrobble.life/movies.