MOVIE REVIEW: “The Royal Hotel” (2023)

Synopsis: Looking to earn some extra money (and a little adventure in their lives), friends Hanna and Liv accept a job at a bar located in a remote region of Australia. What they didn't expect to find on their short journey were situations that weren't in their script.

Based on a true story, Hotel Coolgardie (a documentary released in 2016) portrays the journey of two young Finnish women who had to face sexism, misogyny, and isolation while working at a bar in the isolated region of Coolgardie, Australia. This movie, in turn, serves as inspiration for this drama, which now takes on a more "delayed" air and, at all costs, is a slightly more immersive attempt (at least on paper) to show what might have happened to those girls. The project is well-intentioned, but suffers from the inertia of its own construction.

When friends Hanna and Liv find themselves completely broke, they end up looking for an opportunity to work (for a short period of time) in a cultural exchange program. The idea of getting to know a new place, and at the same time, getting to know new cultures and new places (in parallel with earning "easy" money) seems seductive, but the only opportunity at that moment was to work in a remote region of a distant country. The two decide to accept the proposal, and even knowing what they might find, they are still surprised by some events.

On paper, the idea of the script is even interesting, because it basically deals with some of the dilemmas of living alone in a region that is seemingly "displaced" from the rest of the world. This scenario fuels the idea of isolation, while also fueling ghosts like fear and insecurity. The life of backpackers always seems more interesting than it actually is, and in the case of friends Hanna and Liv, everything becomes worse simply because they are women. Working in a bar, they are surrounded by drunk and uneducated locals.

The place is run by an unstable man, who apparently appears to be a good person, but who throughout the movie reveals himself to be a persona non grata due to his actions that cause more distrust than they bring certainty to the young girls. Having to "live" on the upper floor of the place where they work, the friends have no choice, and in addition to the dangers that lurk in the bar, they also have to deal with the dangers that lurk in their own rooms. The script attempts to capture this tense atmosphere, but fails to convey anything truly relevant.

Julia Garner and Jessica Henwick play two rather boring young women who, for the most part, seem to be "out of touch" with their realities. Delivering performances that range from mediocre to bad, they try to do something considerably appealing, but the script really doesn't help much. Alongside them, there is also a supporting cast that at times demonstrates some expressiveness, but many of the stupid decisions they make end up undermining much of the credibility of a script that is already far too weak.

The weight of their own choices ends up being the great catalyst of the plot, because at some point, Hanna and Liv feel betrayed by their own desire to make easy (and too fast) money. Facing the consequences of their actions, the friends then deal with unexpected situations, ranging from psychological violence to physical violence. The plot attempts to "embrace" its atmosphere of impending suspense, but all the situations created resemble a "pseudo-adult comedy" disguised as a "pseudo-cult" drama. In the tedium of ideas, the movie simply unfolds in a "void".

Except for its final moments, where something truly substantial happens, the script seems to lack any sense of the weight of the story it's trying to tell the audience. Director Kitty Green's work is lazy, unambitious, and also lacks any visual specificity. Green wrote the script alongside Oscar Redding, and both delivered a bland plot that, despite its dramatic potential, ends up wasting practically all its time on situations that go in circles while "inflating" the project with forgettable and worthless characters.

The Royal Hotel is a somewhat unpretentious movie, while at the same time being pretentious in its ending of the third act (incidentally, in a way that is totally antagonistic to the facts presented so far... because all the channeled anger doesn't seem to have been fully justified by the weight of the actions carried out by the two friends) and its entire plot with a decision that is at least inconsistent (including the ending of some characters). Technically it's a simple movie... But it never manages to convey the weight of the dangers faced by the bartenders in that environment.

Sinopsis: Buscando ganar dinero extra (y un poco de aventura en sus vidas), las amigas Hanna y Liv aceptan un trabajo en un bar ubicado en una región remota de Australia. Lo que no esperaban encontrar en su corto viaje eran situaciones que no estaban en el guion.

Basada en una historia real, Hotel Coolgardie (un documental estrenado en 2016) retrata la historia de dos jóvenes finlandesas que tuvieron que enfrentarse al sexismo, la misoginia y el aislamiento mientras trabajaban en un bar en la aislada región de Coolgardie, Australia. Esta película, a su vez, sirve de inspiración para este drama, que ahora adquiere un aire más "retrasado" y, a toda costa, es un intento ligeramente más inmersivo (al menos en teoría) de mostrar lo que podría haberles sucedido a esas chicas. El proyecto tiene buenas intenciones, pero adolece de la inercia de su propia construcción.

Cuando las amigas Hanna y Liv se encuentran en la ruina, buscan una oportunidad de trabajo (por un corto periodo) en un programa de intercambio cultural. La idea de conocer un nuevo lugar y, al mismo tiempo, conocer nuevas culturas y lugares (además de ganar dinero “fácil”) parece seductora, pero la única oportunidad en ese momento era trabajar en una región remota de un país lejano. Ambas deciden aceptar la propuesta, y aun sabiendo lo que podrían encontrar, se sorprenden con algunos acontecimientos.

En teoría, la idea del guion es incluso interesante, ya que aborda algunos de los dilemas de vivir solas en una región aparentemente “aislada” del resto del mundo. Este escenario alimenta la idea del aislamiento, a la vez que alimenta fantasmas como el miedo y la inseguridad. La vida de las mochileras siempre parece más interesante de lo que realmente es, y en el caso de las amigas Hanna y Liv, todo empeora simplemente por ser mujeres. Trabajando en un bar, están rodeados de lugareños borrachos y sin educación.

El lugar está regentado por un hombre inestable, que aparentemente parece buena persona, pero que a lo largo de la película se revela como persona non grata debido a sus acciones, que generan más desconfianza que seguridad en las jóvenes. Al tener que "vivir" en el piso superior del lugar donde trabajan, las amigas no tienen otra opción, y además de los peligros que acechan en el bar, también tienen que lidiar con los que acechan en sus propias habitaciones. El guión intenta capturar esta atmósfera tensa, pero no logra transmitir nada verdaderamente relevante.

Julia Garner y Jessica Henwick interpretan a dos jóvenes bastante aburridas que, en general, parecen estar desconectadas de su realidad. Con actuaciones que van de lo mediocre a lo malo, intentan hacer algo bastante atractivo, pero el guion no ayuda mucho. Junto a ellas, también hay un reparto secundario que a veces demuestra cierta expresividad, pero muchas de las decisiones estúpidas que toman terminan minando gran parte de la credibilidad de un guion ya de por sí demasiado flojo.

El peso de sus propias decisiones termina siendo el gran catalizador de la trama, porque en algún momento, Hanna y Liv se sienten traicionadas por su propio deseo de ganar dinero fácil (y demasiado rápido). Ante las consecuencias de sus actos, las amigas se enfrentan a situaciones inesperadas, que van desde la violencia psicológica hasta la violencia física. La trama intenta "abrazar" su atmósfera de suspense inminente, pero todas las situaciones creadas parecen una "comedia pseudo-adulta" disfrazada de drama "pseudo-culto". En el tedio de las ideas, la película simplemente se desarrolla en un "vacío".

Salvo en sus momentos finales, donde ocurre algo realmente sustancial, el guion parece carecer de la importancia de la historia que intenta contar al público. El trabajo de la directora Kitty Green es flojo, poco ambicioso y, además, carece de especificidad visual. Green escribió el guion junto a Oscar Redding, y ambos crearon una trama insulsa que, a pesar de su potencial dramático, termina desperdiciando prácticamente todo el tiempo en situaciones que dan vueltas, a la vez que "infla" el proyecto con personajes olvidables e inútiles.

Hotel Royal es una película bastante modesta, aunque a la vez lo es en el final del tercer acto (por cierto, de una manera totalmente antagónica a los hechos presentados hasta el momento... porque toda la ira canalizada no parece estar plenamente justificada por el peso de las acciones de los dos amigos) y en toda su trama, con una decisión, como mínimo, inconsistente (incluido el final de algunos personajes). Técnicamente es una película simple... Pero nunca logra transmitir la gravedad de los peligros a los que se enfrentan los camareros en ese entorno.

Sinopse: Procurando ganhar um dinheiro extra (e um pouco de aventura em suas vidas), as amigas Hanna e Liv aceitam um emprego em um bar que está localizado numa região remota da Austrália. O que elas não esperavam encontrar na sua jornada de curta duração eram situações que não estavam no seu roteiro.

Baseado em uma história real, Hotel Coolgardie (documentário lançado em 2016) retrata a trajetória de duas jovens finlandesas que precisaram enfrentar sexismo, misoginia e isolamento enquanto trabalhavam em um bar numa região isolada de Coolgardie, Austrália. Esse filme, por sua vez, serve de inspiração para este drama, que agora ganha um ar mais “protelador” e que, a todo custo, é uma tentativa um pouco mais imersiva (ao menos no papel) de mostrar o que teria acontecido com aquelas garotas. O projeto é bem intencionado, mas sofre pela inércia da sua própria construção.

Quando as amigas Hanna e Liv se encontram totalmente sem dinheiro, elas acabam procurando pela oportunidade de trabalhar (por um curto período de tempo) num regime de intercâmbio cultural. A ideia de conhecer um lugar novo, e ao mesmo tempo, conhecer também novas culturas e novos lugares (em paralelo a ganhar dinheiro “fácil”) parece algo sedutor, mas a única oportunidade naquele momento era trabalhar numa região remota, de um país distante. As duas decidem aceitar a proposta, e mesmo cientes do que poderiam encontrar, ainda são surpreendidas por alguns eventos.

No papel, a ideia do roteiro é até interessante, porque basicamente lida com alguns dos dilemas de morar sozinho, em uma região que é aparentemente “deslocada” do restante do mundo. Esse cenário alimenta a ideia do isolamento, ao mesmo tempo, em que alimenta também fantasmas como medo e insegurança. A vida de mochileiros sempre aparenta ser mais interessante do que na verdade é, e no caso das amigas Hanna e Liv, tudo se torna pior pelo simples fato delas serem mulheres. Trabalhando em um bar, elas estão cercadas de moradores locais bêbados, e sem qualquer educação.

O local é administrado por um homem instável, que aparentemente demonstra ser uma boa pessoa, mas que ao longo do filme se mostra como uma persona non grata por suas ações que mais causam desconfianças do que trazem certezas para as jovens garotas. Tendo que “morar” no andar de cima do local onde elas trabalham, as amigas não tem qualquer tipo de escolha, e além dos perigos que rondam o bar, elas também precisam lidar com os perigos que rondam os seus próprios quartos. O roteiro tenta absorver esse clima de tensão, mas não consegue imprimir nada de muito relevante.

Julia Garner e Jessica Henwick interpretam duas jovens bastante entediantes, e que na maior parte do tempo parecem estar “alheias” às suas realidades. Entregando performances que oscilam entre os níveis mediano e o ruim, elas tentam fazer algo consideravelmente atrativo, mas o roteiro realmente não ajuda muito. Ao lado delas, há também um elenco de coadjuvantes que em alguns momentos demonstra ter alguma expressividade, mas muitas decisões estúpidas que eles protagonizam acabam minando boa parte da credibilidade de um roteiro que por si só já é demasiadamente fraco.

O peso das próprias escolhas acaba sendo o grande catalizador da trama, porque em algum momento, Hanna e Liv se sentem traídas pelo próprio desejo de ganhar dinheiro fácil (e rápido demais). Enfrentando as consequências dos seus atos, as amigas então lidam com situações inesperadas, que vão desde violência psicológica até violência física. A trama tenta “abraçar” a sua atmosfera de suspense iminente, mas todas as situações criadas lembram um filme de “comédia pseudo-adulta” disfarçado de drama “pseudo-cult”. No marasmo das ideias, o filme simplesmente acontece no “vazio”.

Exceto pelos seus momentos finais, onde algo realmente substancial acontece, o roteiro parece não ter uma noção do peso da história que está tentando contar ao público. O trabalho da diretora Kitty Green é preguiçoso, sem ambição, e também, sem qualquer especificidade visual. Green escreveu o roteiro ao lado de Oscar Redding, e ambos entregaram uma trama insossa, que apesar do seu potencial dramático, acaba desperdiçando praticamente todo o seu tempo com situações que andam em círculos enquanto vão “inflando” o projeto com personagens esquecíveis e sem valor algum.

O Royal Hotel é um filme um tanto quanto despretensioso demais, ao mesmo tempo em que é pretensioso ao finalizar o seu terceiro ato (por sinal, de uma maneira totalmente antagônica aos fatos apresentados até então... porque toda raiva canalizada não parece ter sido totalmente justificável com o peso das ações protagonizadas pelas duas amigas) e toda à sua trama com uma decisão no mínimo incoerente (incluindo o desfecho de alguns personagens). Tecnicamente é um filme simples... Mas que nunca consegue conferir o peso dos perigos enfrentados pelas bartenders naquele meio.